Like cognition, the language in which the cognition finds expression has, in principle, a function of synthesis, that is, a function of connecting the cognizing subject with the object of cognition. The language enables the human subject... more

Like cognition, the language in which the cognition finds expression has, in principle, a function of synthesis, that is, a function of connecting the cognizing subject with the object of cognition. The language enables the human subject to have epistemic access to the object; in its form and function this epistemic access constitutes the necessary referentiality of the language itself. Cognition must inevitably refer to the object of knowledge in the mode of pre-linguisticsensory and abstract-conceptual accesses, as clearly highlighted by Kant in his basic notion of the synthetic nature and structure of conceptual knowledge. This points to an aporetic ambiguity of the epistemic referentiality of language. In the process of cognition the subject should have an epistemic access to the particular. However, the conceptual cognition departs from the particular and is directed to a general universal idea. The ambiguity between the referential access and the referential departure in cognition necessarily requires a supplementation of the abstractlogical through the pre-linguistic-sensory or aesthetic knowledge, as emphasized by Alexander G. Baumgarten in his doctrine of sensory cognition (cognitio sensitiva) and the aesthetic-logical truth. Such a supplementation within the framework of a theory of perception seems to establish a unique form of epistemological reference, in which the subjective-epistemic access to the particular object does not terminate in the ontological finality of a concept or conceptual cognition, but transcends the cognition into the infinity of an aesthetic perception.
Al igual que la cognición, el lenguaje en el que se expresa la cognición tiene en principio una función de la síntesis, es decir, una función de conectar el sujeto conocedor con el objeto de la cognición. El lenguaje permite al sujeto humano tener acceso epistémico al objeto, que en su forma y función constituye la referencialidad necesaria del lenguaje mismo. La cognición debe referirse inevitablemente al objeto de conocimiento en el modo de accesos pre-lingüístico-sensoriales y abstracto-conceptuales, como lo destaca claramente Kant en su noción básica de la naturaleza sintética y la estructura del conocimiento conceptual. Esto apunta a una ambigüedad aporética de la referencialidad epistémica del lenguaje. En el proceso de cognición, el sujeto debe tener un acceso epistémico a lo particular. Sin embargo, la cognición conceptual se aparta de lo particular y se dirige a una idea universal general. La ambigüedad entre el acceso referencial y la salida referencial en la cognición requiere una suplementación necesaria de lo abstracto-lógico a través del conocimiento pre-lingüístico-sensorial o estético, como destaca Alexander G. Baumgarten en su doctrina de la cognición sensorial (cognitio sensitiva) y de la verdad estética-lógica. Tal suplementación dentro del marco de una teoría de la percepción parece establecer una forma única de referencia epistemológica, en la que el acceso epistémico-subjetivo al objeto particular no termina en la finalidad ontológica de un concepto o cognición conceptual, sino que trasciende la cognición al infinito de una percepción estética. Palabras clave Aporía de la lengua, acceso epistémico, referencialidad de la cognición, cognoscibilidad, existencia, individuación lingüística.

From John Noyes' 'Introduction' to the book, Herder's essay on being: In “Herder’s Kantian Critique of Kant on the Concept of Being,” his examination of Herder’s epistemological foundations in the Essay on Being, Nigel DeSouza reads... more

From John Noyes' 'Introduction' to the book, Herder's essay on being:
In “Herder’s Kantian Critique of Kant on the Concept of Being,” his examination of Herder’s epistemological foundations in the Essay on Being, Nigel DeSouza reads Herder’s first philosophical piece as a clarion
call to philosophers to a new way of understanding human nature, laying out the epistemological foundation of his early philosophical anthropol- ogy. First, DeSouza demonstrates how Herder, drawing on the cutting-edge insights of his mentor, Kant, as well as Crusius, formulates the first of several of his critiques from the 1760s of the rationalist Schulphilosophie of Wolff and Baumgarten, in which philosophy is straitjacketed into a top-down conception of knowledge, whose object is clear and distinct concepts and the logical order among them. DeSouza then turns to the positive ideas that emerge from this critique, and the role they play in his early philosophical anthropology. The objective is to illustrate how the central epistemological idea of the Essay on Being—that human nature, by virtue of its limits, has a bottom-up mode of knowledge that is grounded in the senses—connects with the young Herder’s metaphysical convictions about the soul-body relationship, especially his belief in soul-body interaction, as worked out in other writings from the 1760s. The emphasis throughout is on the striking originality of Herder’s particular conception of a holistic understanding of human nature.

Gualtiero Lorini’s book proposes a detailed and well-argued reconstruction of the occurrences of the term “ontology” in all of Kant’s works, especially in the transcripts related to his lectures on metaphysics. He considers many of the... more

Gualtiero Lorini’s book proposes a detailed and well-argued reconstruction of the
occurrences of the term “ontology” in all of Kant’s works, especially in the transcripts
related to his lectures on metaphysics. He considers many of the Kantian
documents that are preserved today while negating the Doppelleben hypothesis,
according to which Kant expressed himself one way in the works published for
his fellow members of the République des lettres and another way in the various
materials for his students (20). Not true, shows Lorini, whose approach is rigorously
lexical, based on the lexical analysis of cultural terminology that originated
in the “unit ideas” formulated by Arthur J. Lovejoy in the famous opening essay of
the Journal of the History of Ideas that fully blossomed in Tullio Gregory’s Lessico
intellettuale europeo (1964 ff.) and, more specifically related to Kant, in Norbert
Hinske’s Kant-Index (1982 ff.), according to which the meaning of a word is not
given by any superimposed definition but finds its own definition in occurrence after occurrence.

EDITION 19-2 Anfangsgründe der praktischen Metaphysik : Vorlesung ; Lateinisch-Deutsch = [Initia philosophiae practicae primae acro-amatice] / Alexander Gottlieb Baumgarten. Übers. und hrsg. von Alexander Aichele.-Hamburg : Meiner,... more

EDITION 19-2 Anfangsgründe der praktischen Metaphysik : Vorlesung ; Lateinisch-Deutsch = [Initia philosophiae practicae primae acro-amatice] / Alexander Gottlieb Baumgarten. Übers. und hrsg. von Alexander Aichele.-Hamburg : Meiner, 2019.-LXVIII, 354 S. ; 20 cm.-(Philosophische Bibliothek ; 709).-ISBN 978-3-7873-3182-6 : EUR 68.00 [#6427] Der Philosoph Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-1762) gehört zu den wichtigen Autoren des 18. Jahrhunderts, die ihre Schriften noch in lateini-scher Sprache abfaßten. 1 Am berühmtesten ist seine Schrift über die Äs-thetik, die ebenfalls bei Meiner in einer soliden Ausgabe vorliegt. 2 Baumgarten gehört wegen seiner Studien-und ersten Dozentenzeit in Halle in den Umkreis der mitteldeutschen Aufklärung. 3 Auch studierte er durch 1 Themenschwerpunkt: Alexander Gottlieb Baumgarten : sinnliche Erkenntnis in der Philosophie des Rationalismus / hrsg. von Alexander Aichele und Dagmar Mirbach.

Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-62) is best known for his use of the name ‘aesthetics’ to designate a field of study that has remained an important part of philosophy ever since. Integral to Baumgartian aesthetics is the idea of... more

Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-62) is best known for his use of the name ‘aesthetics’ to designate a field of study that has remained an important part of philosophy ever since. Integral to Baumgartian aesthetics is the idea of beauty, and the term appears frequently in the Aesthetica from the opening paragraph onwards. Defined as the ‘science of sensible cognition’, aesthetics involves among other things the ‘art of thinking beautifully’. But what does it mean to think beautifully?
The position I adopt in this paper is that the relation of beauty to thought lies at the core of Baumgarten’s project, and that the elucidation of what is at stake here is crucial to any assessment of the ongoing relevance of his work. Some would argue that Kant’s third Critique has rendered any rationalist explanation of taste obsolete, and the prevalence of this view no doubt accounts for the fact that the Aesthetica remains untranslated into English. Others have sought to question subjectivity as the absolute ground of aesthetic judgement and see the reexamination of the pre-Kantian corpus as a potential corrective. I’ll be drawing on the early stages of a translation of the Aesthetica that I am currently undertaking to show that ‘thinking beautifully’ for Baumgarten involves subjective as well as objective processes and that Kant’s dismissal of his ‘futile’ attempt to provide a rational explanation of the basis of taste is overly harsh.

Just as Alexander Baumgarten is often credited with having established the modern discipline of aesthetics, Johann Winckelmann is said to have laid the foundations of art history. It’s notable that both were at the University of Halle in... more

Just as Alexander Baumgarten is often credited with having established the modern discipline of aesthetics, Johann Winckelmann is said to have laid the foundations of art history. It’s notable that both were at the University of Halle in the late 1730s, Winckelmann as a theological student and Baumgarten in his first academic appointment as Professor of Philosophy. The question of the latter’s possible influence on his younger contemporary would thus seem worth asking. In its account of a possible link, however, the secondary literature is surprisingly inconclusive. Many studies of Winckelmann don’t mention Baumgarten’s name. And while some commentators have no doubts that there was a connection, others have pointedly rejected the possibility. The paper takes a critical look at the arguments both for and against a link, drawing on textual and other evidence to formulate what emerges as the most credible position.

Die vorliegende Arbeit befasst sich mit Baumgartens Versuch, rhetorische Figuren außerhalb der redenden Kunst anzuwenden. Dadurch soll Baumgarten als Wegbereiter einer Theorie der „visuellen Figur“ dargestellt werden, obwohl man bisher... more

Die vorliegende Arbeit befasst sich mit Baumgartens Versuch, rhetorische Figuren außerhalb der redenden Kunst anzuwenden. Dadurch soll Baumgarten als Wegbereiter einer Theorie der „visuellen Figur“ dargestellt werden, obwohl man bisher annahm, dass eine solche erst in der gegenwärtigen Rhetorik entwickelt worden ist.
Baumgartens Begriff der „Figur in der Bezeichnung“ wird nicht auf Sprache eingeschränkt, sondern ist in Bezug auf Bild und Ton erweitert. In der Nachschrift zu seinem Kollegium über die Ästhetik macht er fragmentarische Bemerkungen zur Figur in der Malerei. Durch die Analyse dieses Textes wurde Folgendes expliziert: „Synonymie“ deutet Baumgarten in der Malerei als die Ausdrucksmethode, einen Gegenstand mit ähnlichen Farben zu malen. Er hat, inspiriert von A. v. Hallers Gedicht Morgen-Gedanken, dabei ein Gemälde mit der Darstellung des Morgenrots vor Augen. „Ellipse“ deutet er dagegen als die Ausdrucksmethode, eines von ähnlichen Bildern auszulassen. Als Beispiel greift er einen Topos aus Timanthes‘ Gemälde Die Opferung der Iphigenie auf. Als Ergebnis der Analyse steht die Einsicht, dass Baumgarten durch eine solche Modifikation der rhetorischen Figur eine konkrete Methode entwickelt, die Rhetorik auf andere Gattungen zu übertragen.

Ao longo do século XX, a arte esteve subssumida a um debate de posições extremas. Ora sob a égide da autonomização, ora sob a da heteronomização, a crítica tem colocado em questão o poder disruptivo da arte. Em um percurso que pode ser... more

Ao longo do século XX, a arte esteve subssumida a um debate de posições extremas. Ora sob a égide da autonomização, ora sob a da heteronomização, a crítica tem colocado em questão o poder disruptivo da arte. Em um percurso que pode ser lido desde a busca do novo pelas vanguardas do início do século XX ao esgarçamento da experimentação com o conceitualismo e o minimalismo nas décadas de 50 e 60, tais oposições apareceram nas mais diversas formas, culminando em um pessimismo que adentrou nosso século. Essa luta entre a defesa da autonomia e a heteronomia da arte será analisada a partir da leitura realizada por Rancière do surgimento da estética a partir de Alexandre Baumgarten. O intuito do autor é dar a ver como a estética se configurou desde o princípio de modo paradoxal, o que justificaria que seu nome comporte debates tão extremos.

Baumgartens „Metaphysica“ (1. Auflage 1739), vor allem deren Abschnitt „Psychologia empirica“, bietet einen Schlüssel zum Verständnis der Entstehung seiner Konzeption der Ästhetik. Bis heute wurden jedoch die Unterschiede zwischen den... more

Baumgartens „Metaphysica“ (1. Auflage 1739), vor allem deren Abschnitt „Psychologia empirica“, bietet einen Schlüssel zum Verständnis der Entstehung seiner Konzeption der Ästhetik. Bis heute wurden jedoch die Unterschiede zwischen den Auflagen kaum beachtet. Die historisch-kritische Ausgabe der „Metaphysica“, die 2011 in der Reihe FMDA (Forschungen und Materialien zur deutschen Aufklärung, herausgegeben von Günter Gawlick und Lothar Kreimendahl) erschien, basiert auf der 4. Auflage (1757) und erörtert die Änderungen zwischen den Auflagen nicht genügend. Im Folgenden wird von den §§ 504-623, welche die unteren Erkenntnisvermögen behandeln, und auch von §§ 658, 659, 662 und 669, die für das Verständnis der Ästhetik von Belang sind, eine neue Ausgabe eingerichtet, die, auf der 1. Auflage basierend, alle inhaltlich relevanten Varianten dokumentiert, damit man Baumgartens Denkprozess nachvollziehen kann. In der 2. Auflage griff Baumgarten am meisten in den Text ein, aber auch in der 3. Auflage nahm er mehrere Änderungen vor. Die 4. Auflage ist – abgesehen davon, dass den zentralen lateinischen Termini deutsche Übersetzungen beigefügt wurden – mit der 3. Auflage fast identisch. Zwischen den beiden Auflagen findet sich innerhalb der §§ 504-623 nur eine – jedoch inhaltlich relevante – Änderung (siehe § 533).

Die voluminöse Schrift Baumgartens, die zu den zentralen Schriften der modernen Ästhetik gehört, 1 aber insgesamt wohl oft nur auszugsweise ge-lesen worden sein wird, da bis vor kurzer Zeit keine vollständige Überset-zung der in... more

Die voluminöse Schrift Baumgartens, die zu den zentralen Schriften der modernen Ästhetik gehört, 1 aber insgesamt wohl oft nur auszugsweise ge-lesen worden sein wird, da bis vor kurzer Zeit keine vollständige Überset-zung der in lateinischer Sprache geschriebenen Schrift ins Deutsche exi-stierte. Alexander Baumgartens Buch ist zudem ein unvollendetes Buch, das leider nicht mehr zu den bereits projektierten Teilen vordrang (man hät-te z.B. nur zu gerne gewußt, was Baumgarten in dem Abschnitt Semiotica würde geschrieben haben, so daß ihm eine gewisse Vorläuferrolle der Wis-senschaft von den Zeichen zukommen würde; S. 10). Auf jeden Fall aber scheint Baumgartens Ästhetik in der letzten Zeit vermehrt Aufmerksamkeit zu erfahren. 2 1 Siehe z.B. die Beiträge zu Baumgarten in: Einführung in die philosophische Ästhetik / Brigitte Scheer.-Darmstadt : Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1997, S. 53-72, Geschichte der Ästhetik von der Aufklärung bis zur Post-moderne : eine paradigmatische Einführung / Norbert Schneider.-Stuttgart : Re-clam, 1996, S. 21-29, sowie den Beitrag von Michael Hauskeller über Baumgar-ten in: Klassiker der Kunstphilosophie : von Platon bis Lyotard / hrsg. von Ste-fan Majetschak.-Orig.-Ausg.-München : Beck, 2005.-338 S. ; 19 cm.-(Beck-sche Reihe ; 1660).-ISBN 3-406-52834-1 : EUR 16.90 [8537].-Hier S. 117-130.-Rez.: IFB 08-1/2-092 http://swbplus.bsz-bw.de/bsz118598724rez-1.htm 2 Siehe Themenschwerpunkt: Alexander Gottlieb Baumgarten : sinnliche Er-kenntnis in der Philosophie des Rationalismus / hrsg. von Alexander Aichele und Dagmar Mirbach.-Hamburg : Meiner, 2008.-373 S. ; 24 cm.-(Aufklärung ; 20. 2008).

In Turkey, issues and problems related to aesthetics have been studied under two categories; (i) literature/art criticism; (ii) philosophical aesthetics. These two categories have been the identifiers in determining the history of... more

In Turkey, issues and problems related to aesthetics have been studied under two categories; (i) literature/art criticism; (ii) philosophical aesthetics. These two categories have been the identifiers in determining the history of aesthetic thought and where İsmail Tunalı stands within this process. The article views the period until İsmail Tunalı as a preparatory stage for the institutionalization of aesthetic thought. The periodic or chronological classifications concerning literature are examined under “bediiyat” (asthetics) topic. Based on the assumption that inquiring the aesthetic realm of existence and the questions it encompasses is a philosophical exploration, the aesthetic thought of İsmail Tunalı, who founded and institutionalized philosophical aesthetics in Turkey has been examined under the title “İsmail Tunalı and Philosophical Aesthetics.

RESUMEN: El objetivo de este artículo es aclarar el sentido filosófico del término 'estética', el cual posee tanto una dimensión ontológica como cognoscitiva. 'Estética' tiene un significado estricto como sen-sación, y en relación con el... more

RESUMEN: El objetivo de este artículo es aclarar el sentido filosófico del término 'estética', el cual posee tanto una dimensión ontológica como cognoscitiva. 'Estética' tiene un significado estricto como sen-sación, y en relación con el apareció la disciplina filosófica de la estética en la modernidad. Baumgar-ten y Kant la desarrollaron. Este concepto de estética significó una comprensión estética del arte. La reflexión sobre el arte elaborada por Hegel, Heidegger y Adorno supone una crítica de ese concepto estricto de estética, y la necesidad de ampliar la noción de estética si pretendemos que se pueda seguir llamando 'estética' su reflexión sobre el arte. ABSTRACT: This article's aim is to clarify the philosophical sense of the term 'aesthetics', which has both an ontological dimension and a cognitive dimension. 'Aesthetics' has a rigorous meaning as sensation, and the modern philosophical discipline of aesthetics emerged in relation with it. It was developed by Baumgarten and Kant. This concept of aesthetics meant an aesthetics understanding of art. The reflection about art developed by Hegel, Heidegger and Adorno involves a critic against that rigorous concept of aesthetics, and the need of increasing the notion of aesthetics if we expect to continue being able to call 'aesthetics' their reflection about art.

Retrieved from 'https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Category:Aesthetics_task_force_articles&oldid=601761846'